Devon Allman’s Honeytribe

Las raices de la música que escuchamos habitualmente son un elenco de influencias que van desde los gustos particulares del músico, hasta las costumbres de nuestros padres; estos nos infunden unos valores musicales sin tan siquiera darnos cuenta.

Supongo que Devon Allman no tenía otra opción que ser músico. Con un padre, Greg Allman, encargado de poner voz a una de las bandas míticas del Rock Sureño americano (The Allman Brothers Band), la influencia sobre sus gustos musicales estaba coaccionada; en el buen sentido de la palabra.

Honeytribe es una banda que coge todos los iconos clásicos del Rock americano y los fusiona. El resultado es muy parecido a lo que ya hemos oido de grupos como Black Crowes. Siempre es gratificante encontrar un chorro de aire fresco dentro de este género. Honeytribe no te decepcionarán.

Su disco Torch os encantará si sois asiduos al Rock Sureño o al Rock americano clásico.

Shinedown vuelve

Bea me pasa una noticia muy apetecible.

El dia 24 de Junio de 2008, una de las bandas con más proyección dentro del Rock Alternativo sacará su nuevo trabajo bajo el nombre The Sound Of Madness. Me refiero por supuesto a Shinedown.

Aunque este lanzamiento no está exento de polémica. Un cambio de formación ha hecho que, a la par de dividir a la banda como tal, se divida otra banda muy amada por los seguidores del Rock de todo el mundo. Y es que Nick Perri no ha pasado desapercibido para nadie en estos (pocos) años con Silvertide. Brent (lider y vocalista) ha decidido reclutar a este joven guitarrista de la vieja escuela (es casi ironico) para ofrecer mucha más calidad guitarristica en este nuevo trabajo. Un cambio de bajista reune todos los ingredientes para que Shinedown sean una banda practicamente nueva.

The Sound Of Madness presume de ser un trabajo mucho más elaborado y con un sonido a caballo entre los antiguos Shinedown, Rock de siempre y un toque (sutíl) de comercialidad que podemos apreciar en su corte de presentación: Devour. Teniendo en cuenta que es su tercer albúm solo pueden triunfar definitivamente o caer en el olvido para siempre. El tercer disco suele ser fatídico para muchas bandas. Me vienen a la memoria grupos que triunfaron mundialmente con su tercer disco (Bon Jovi, Def Leppard, KISS, GUN, Alice In Chains, Whitesnake o Nickelback por citar alguno más actual), que normalmente suele ser un disco dirigido a más público; por lo tanto suele ser más comercial.

Os dejo con su sencillo de presentación, Devour.

Porcupine Tree

Puede que aun no te hayas enterado, y tienes delito. Porcupine Tree son la última gran esperanza del Rock Progresivo. Aunque catalogarlos dentro de una corriente musical es casi imposible; se defienden en cualquier estilo notablemente.

La banda de Steven Wilson gana buenas críticas desde hace 21 años sin armar mucho revuelo, aunque viendo el aspecto de los integrantes nadie diría que llevan la friolera de dos decadas creando grandes composiciones.

Si no los conocías, estas de enhorabuena. Si por el contrario ya disfrutabas de ellos, sientete afortunado.

Un ejemplo (suave) de su obra.

Daita: Perfección japonesa

Puede que a vosotros os pase lo mismo.

Hay veces en las que estoy agotado; aún así no puedo conciliar el sueño. Es un estado algo absurdo, entre el aburrimiento y la desesperación, por encontrar algo que me llene.

Ocurre que, en estos momentos de letargo, suelo poner algún tipo de música tranquila o especial; algún documental relajado o alguna pelicula clásica, sin dejar un buen libro para intentar conciliar el sueño.

En uno de esos lances, encontre a Daita.

El ex-guitarrista de Siam Shade (banda japonesa de Hard-Rock progresivo, ya disuelta) podría ser un dios de la guitarra a la altura de grandes como Steve Vai o Joe Satriani; pero ese no es su lugar. Daita se mueve al borde la de perfección absoluta sin apenas demostrar sus dotes tecnicas al 100%. Simplemente crea melodías envolventes de guitarra, que llegan a tu interior embriagandote en toda su perfección.

Gran usuario de PRS, Zemaitis y habitual de la tienda Tokyo Music en Ochanomizu (barrio de Tokyo dedicado casi exclusivamente a la venta de instrumentos musicales; su extensión yo la equipararía a una pequeña ciudad) Daita puede presumir de haber sido desde deportista semi-profesional a modelo, antes de ser guitarrista. Gran aficionado al cine, ha compuesto algunas bandas sonoras dentro del cine asiatico.

Os dejo con Breath Of The Sea, disfrutadlo.

Egypt Central

Otra banda americana conocida “a medias” dentro de la oleada de Rock Alternativo.

Egypt Central viven de un contrato con Fat Lady Music, que les hace vender cada hit de su disco a cualquier productora cinematográfica a las mínimas de cambio. Asi nos encontramos ante una de esas bandas que verás en los creditos de las b.s.o. de muchas peliculas actuales.

Aun así, y pese a su comercialidad, hay cierto regusto de calidad en lo que hacen.

Este Over & Under (incluido, como no, en la banda sonora de La Isla de los Condenados [film pésimo muy indicado a sumirse en el olvido para siempre]) es una muestra de ello.

METAL: A Headbanger’s Journey

Llevo algunos posts intentando explicar un hecho que toma parte en muchas actitudes respecto al Rock, el Hard-Rock y el Metal en general. Intentando defender un genero musical tan extenso que a veces se pierde en cientos de sub-categorías. El hecho es que, a pesar de los años, se sigue mirando igual de mal a todo lo que el Rock y el Metal responde.

Y no es algo que no os toque de cerca; muchos de vosotros, estoy seguro, habéis sido participes de esos cientos de prejuicios lacerados con saña contra el genero más radical del rock. El Metal es tan parte del Rock, como este del Blues. Si dañas a alguno, los dañarás a todos.

Mucha gente a veces me ha comunicado sorprendida al descubrir un nuevo grupo; les gusta esa canción que he compartido con ellos y me preguntan de que grupo se trata. Me encantaría a veces poder fotografiar su cara al decirles “acabas de escuchar a Megadeth“. Acto seguido te irrumpen con la consabida pregunta: “¿Pero esos no eran satánicos/asesinan animales en conciertos/bebedores de sangre/hacen misas negras/un largo etc…?“

Posiblemente a Sam Dunn le han hecho esa pregunta miles de veces. Incluso sin compartir la afiliación por el estilo particular de lo que escucha, tenemos mucho en común por otra parte.

Sam Dunn (30 años, antropólogo de profesión y metalero de vocación) es el creador de Metal: A Headbanger’s Journey. Una de las mejores peliculas-documental que vais a ver en mucho tiempo. Su labor se concrentra en presentar y dar a conocer todas las mentiras y verdades respecto al Heavy-Metal y todas sus variantes, desde el Glam-Rock al Doom-Metal.

El documental esta muy bien elaborado y ofrece una subida cronológica desde los inicios del Metal con grupos como Cream, Deep Purple, Led Zeppelin o Black Sabbath, hasta llegar a grupos tan actuales como Children Of Bodom, Megadeth o los recien galardonados con un Grammy, Slayer.

Hay entrevistas de todos los gustos y colores, desde gente tan grillada como Ghaal de Gorgoroth (todo un personaje) a gente tan cabal como el mismísimo Vincent Furnier (más conocido como Alice Cooper).

Recomiendo encarecidamente visionar este documental que, debido a los problemas de siempre, no ha sido estrenado en España. Podéis encontrar una version con subtitulos integrados por algunos P2P (Emule, etc…), al ser un documental y no haber sido editado en nuestro país no hay más remedio que tirar de este tipo de programas para su visionado.

Podréis ver a su intimo amigo Chuck Klosterman (autor de Pegate Un Tiro Para Sobrevivir y también colaborador de SPIN Magazine) opinando sobre Metal.

Es la oportunidad perfecta para sacar del pozo todas esas dudas que tuvísteis sobre este genero músical.

Aquí os dejo el trailer:

Lynam

El rock ha vuelto, ya no hay duda.

Aunque ya he citado en algunas ocasiones que el rock se mueve en ciclos, es el momento de la resurrección de nuevo. Algo sutíl, pero ha vuelto definitivamente. Solo hay que mirar los “charts” americanos para darse cuenta que el rock cada vez gana más terreno y ya es habitual ver en el top 5 a un par de bandas de rock.

Lo grandioso de este hecho es que podemos disfrutar de ciertas concesiones que hace tan solo 10 años no hubieran sido posibles. Por ejemplo contemplar un grupo como Lynam sin despeinarnos por sus pintas. Parece que a finales de los 90 hubo un pequeño temor a aparecer en público con el legado estilístico de princípios de decada.

Lynam es una banda de Alabama (all the way baby ) que te van a decir qué es para ellos el rock. Y te lo van a mostrar tal cual, sin grandes metodos mercantíles. Un vistazo a su disco Slave To The Machine, te hace notar que la portada la ha podido hacer su primo que estudia primaria. Doce temas que se mueven entre Mötley Crüe (su más clara influencia), Brides Of Destruction, The Darkness, Buckcherry e incluso unas pizcas de Ugly Kid Joe y Soul Asylum, todo aderezado con un saque alabamanesco (los de la RAE me excomulgan definitivamente).

Estamos “rockarizandonos” de nuevo, si se me permite la expresión…

-Tanis

Os dejo su Myspace para que escuchéis sus temas.

Daughtry

Aunque ya hablé de Chris Daughtry en mi anterior blog, quería volver a mencionarlo debido a los problemas que tenía con el antiguo servidor.

Considerado como el artista rock revelación del pasado año, Chris Daughtry es un joven de Carolina del Norte de 28 años. Su estatus particular pasa por ser padre de 2 hijos a tan temprana edad, haber participado en American Idol, haber recibido una oferta de FUEL para ser su vocalista, ser nominado a un Grammy y por tener el albúm debut que antes ha vendido un millon de copias de la historia; tan solo cinco semanas.

Muy influenciado por el rock de los 80’s y 90’s , cuenta entre sus preferidos a Bush, Alice In Chains, Creed, Live o Pearl Jam. Aunque cita en muchas ocasiones que su mayor influencia musical ha sido siempre Bon Jovi. De hecho, para su primera actuación en vivo, interpretó Wanted Dead Or Alive como elección propia.

Su sueño se ha cumplido. Chris y su banda, Daughtry, han podido telonear a su propio ídolo durante algunas fechas.

Ahora que la gira de Bon Jovi pasa por Europa, se comienza a rumorear que posiblemente el grupo acompañante elegido por Jon Bon Jovi y compañía sera Daughtry (aunque es cierto que también se barajan otros tantos posibles).

Esta vez pondré dos de sus últimos videos.

-Over You

-Feels Like Tonight

Biffy Clyro

Dejarse impresionar por la portada de un disco es algo habitual desde que tenemos uso de razón. ¿Cuanta gente ha despreciado un disco por una portada más agresiva de lo habitual? (apuntaros un tanto aquellos que descubrísteis que Iron Maiden no es una banda tan dura como aparentan sus portadas, o aquellos que han descubierto recientemente que KISS hacen Rock and Roll y no Brutal Metal).

A veces, inconscientemente, pasa justo lo contrario. Hay discos cuyas portadas son tan simplistas y alejadas de su estilo musical que no llegaríamos a pensar que se tratan de compilaciones del mejor rock.Puzzle, de Biffy Clyro es uno de esos discos con portada rara.

Biffy Clyro es un grupo escocés con gran solera en su país y muy poco reconocido fuera de las fronteras de este. Este trio se ha movido desde sus inicios allá por 1995, entre el Metal Alternativo y un elaborado Rock Alternativo con tintes muy americanos en ocasiones.

Puzzle es su bautismo a la “comercialidad”. Aún así, es uno de sus trabajos más elaborados.

-Living Is A Problem Because Everything Dies

-Folding Stars

-Saturday Superhouse

Everlife

La versión descafeinada de The Donnas no tiene quizás el impetú y la garra de estas, pero al menos cuentan con un aspecto mucho más atractivo que las de Palo Alto.

Su gran baza es contar con unos estribillos pegadizos, video-clips caros y caras bonitas. Si además te cuento que han colaborado en más de una decena de bandas sonoras Disney, entonces el resultado es tan dulce como las nubes de caramelo.

Si os soy sincero lo único que me atrajo de todo este grupo es la Les Paul azul que se gasta su guitarrista. Aunque para llevarlas de fondo en el coche mientras conversas con alguien sirven a la perfección.